«Спящая красавица» Плющенко: падение Щербаковой и камбек Костылевой

Увидела, как Щербакова падает с двух метров, а Костылева возвращается к Плющенко. Ледовое шоу «Спящая красавица» под микроскопом

В новогодние каникулы команда Евгения Плющенко и Яны Рудковской устроила настоящий ледовый марафон. Почти без перерывов шли сразу три постановки: в конце декабря стартовала «Белоснежка», в первые дни января на лед вышел обновленный «Щелкунчик», а с пятого числа зрителям вновь представили «Спящую красавицу». Именно к этой сказке больше всего вопросов и интереса: ее можно рассматривать и как просто яркое семейное зрелище, и как тонкий комментарий к нынешнему миру фигурного катания.

Если приходить на шоу, ничего не зная о подводных течениях в спорте, «Спящая красавица» выглядит идеальным вариантом для семейного отдыха. Звучит великая музыка Петра Чайковского, сюжет знаком почти каждому с детства, а костюмы буквально врезаются в память. Видно, что в визуальную составляющую вложены серьезные средства и мозги: костюмы подобраны под фигуры конкретных спортсменов, цвета персонажей четко разделены, чтобы даже с верхних рядов не возникало путаницы, кто есть кто.

Однако у премьеры на Live Арене был свой сложный фон. Этот зал изначально не создавался под крупные ледовые шоу: каток там меньше привычного и по качеству покрытия заметно уступает специализированным аренам. Для фигуристов это критично: другие скорости, другие углы захода в элементы, меньше пространства для разбега. Неудивительно, что на первых показах случались срывы, а многие попытки сложных прыжков заканчивались «бабочками» — пустыми прокатами вместо заявленных ультра-си.

Самый драматичный эпизод вечера — падение Анны Щербаковой с поддержки в совместном номере с командой по синхронному катанию. Олимпийская чемпионка сорвалась с высоты примерно двух метров, при этом пострадала и другая фигуристка, участвовавшая в поддержке. Эпизод выглядел пугающе: малая площадка, сложный элемент, высокая скорость — комбинация факторов, в которой любая неточность оборачивается реальной опасностью.

Уже после шоу Яна Рудковская подробно объяснила, что произошло. По ее словам, девушки-синхронистки неверно взяли Анну в поддержку, плюс сыграла роль смена арены: Щербакова только что выступала на «ВТБ Арене» с ее огромным льдом, а на переносном, маленьком катке другие и разгон, и траектории, и само ощущение льда. Фигуристам, привыкшим к большому пространству, приходится буквально перестраивать механику каждого движения. Там, где на стандартной арене есть запас безопасности, здесь малейшая ошибка сразу становится заметна и болезненна.

При этом, если оценивать шоу в целом, «Спящая красавица» явно удалась. По режиссуре заметно: над постановкой серьезно работали после первых версий. Кордебалет действует очень собранно, несмотря на сложные условия, массовые сцены упорядочены и читаются даже с расстояния. Стало гораздо меньше наигранной театрализации и пустой пантомимы — вместо нее добавили именно хореографию: с акцентом на линии, синхронность, рисунок на льду.

Отдельным украшением финала стал сольный номер Евгения Плющенко. Он не был напрямую связан с сюжетом сказки, но сработал как эмоциональная точка шоу. Для зрителя это напоминание: перед ним не только продюсер и режиссер проекта, но и легендарный фигурист, который по-прежнему может выдать номер с настоящей энергетикой и узнаваемым стилем.

Состав шоу — отдельная причина интереса для тех, кто следит за фигурным катанием не понаслышке. В одной постановке собрали фигуристов, которых смело можно назвать лицами своих поколений. Евгений Плющенко исполняет роль Короля, а Королевой стала Евгения Медведева. Формально ее персонаж второстепенный, но у Медведевой есть свое соло и несколько запоминающихся выходов. Она традиционно берет не только техникой, но и актерской подачей — королевский образ считывается с первых секунд.

Сюжетное противостояние Анны Щербаковой и Александры Игнатовой (Трусовой), которых в рамках сказки свели как врагов, добавляет шоу дополнительный уровень чтения. Их совместный номер держит зрителя в напряжении не только из-за хореографии. В нем ощущается характерное соперничество, но без агрессии — скорее, как столкновение стихий. Обе прекрасно попадают в характери своих ролей, отыгрывая их не только через движения, но и через взгляды, паузы, микрожесты.

Дмитрию Алиеву в сценарии досталась почти незаметная, камерная роль, но и в этом формате он умудряется притягивать внимание. Его фирменное сальто — обязательный «вау-момент», который зал ждет и с удовольствием встречает. Плюс узнаваемый стиль катания: мощный, свободный, с хорошей скоростью и мягкими дугами — на фоне компактного льда это выглядит особенно эффектно.

Особый интерес вызывало участие Елены Костылевой — одной из самых ярких юных фигуристок, которая официально уже не тренируется в «Ангелах Плющенко» и перешла к Софье Федченко. Возможность ее появления в шоу после смены школы многие расценивали как интригу. Но Костылева не просто сохранила свою главную роль в «Спящей красавице» — она откатала ее очень сильно и эмоционально, показав, что профессиональные отношения и сцена могут существовать отдельно от тренерских переходов.

Все ее сцены с Александром Плющенко теперь воспринимаются на новом уровне: зритель невольно считывает подтекст — недавний уход, новая команда, но при этом прежний проект, прежние партнеры по шоу. В этом контексте особенно показательной стала реакция Яны Рудковской. При объявлении фигуристки она говорила о Костылевой подчеркнуто тепло, отмечала ее элементы, словно та по-прежнему остается частью общей системы. Это создает атмосферу публичной корректности и демонстративного отсутствия конфликта, что в среде фигурного катания с его частыми драмами выглядит почти необычно.

Если смотреть на «Спящую красавицу» глазами подготовленного фаната фигурного катания, шоу превращается в сложный пазл из ролей, биографий и подтекстов. Взаимодействия между спортсменами читаются не только как сказка, но и как отражение их реальных спортивных траекторий, переходов, прошлых побед и поражений. Один и тот же номер для обычного зрителя — просто красивая сцена, а для вовлеченного болельщика — намек, отсылка, сюжет внутри сюжета.

При этом важно, что для «простого» зрителя никаких сложностей с восприятием не возникает. Даже если человек вообще не знает, кто такая Щербакова или Трусова, он получает цельное шоу: понятный сюжет, красочные образы, узнаваемую музыку и яркие массовые эпизоды. В этом смысле «Спящая красавица» работает и как самостоятельный художественный продукт, и как тонкая «пасхалка» для тех, кто живет фигурным катанием.

Отдельного разговора заслуживает вопрос безопасности и адаптации к нестандартным аренам. Падение Щербаковой очень наглядно показало, насколько хрупким может быть баланс между зрелищностью и риском. Поддержки с большой высоты на маленьком и «тяжелом» льду требуют другого планирования — от хореографии до репетиционного графика. В будущем подобные проекты явно будут вынуждены еще тщательнее просчитывать сложные элементы под конкретные площадки, чтобы не платить за шоу ценой здоровья фигуристов.

На фоне высокой конкуренции среди ледовых проектов «Спящая красавица» занимает уверенную позицию в сегменте «семейное шоу плюс звезды спорта». Здесь нет попыток радикально переосмыслить классику или превратить балет в авангард, зато есть понятная, комфортная сказка высокого уровня с максимально раскрученными именами. Для массовой аудитории это именно то, что нужно: известные лица, качественная постановка, сильная музыка и ощущение праздника.

Для самих фигуристов участие в таких спектаклях — тоже важная часть профессиональной жизни. Кто-то продолжает спортивную карьеру, кто-то уже ушел из большого спорта, но сцена дает им возможность оставаться в форме, развивать актерские навыки и поддерживать контакт с публикой. Особенно это ценно для олимпийских чемпионов и медалистов: зритель получает шанс увидеть их не в напряжении старта, а в более свободной, выразительной роли.

В итоге «Спящая красавица» — это не просто еще одно ледовое шоу в длинной афише новогодних развлечений. Для одних это аккуратно сделанная, визуально богатая сказка под Чайковского. Для других — театр фигурного катания, где каждая пара на льду, каждое взаимодействие и даже каждое падение считывается как часть большой истории о том, как живет этот вид спорта после Олимпиад и громких переходов. Именно поэтому постановку можно смело рекомендовать и тем, кто просто хочет провести вечер с семьей, и тем, кто разбирает каждое выступление фигуристов кадр за кадром.